“眾多VR紀(jì)錄片的從業(yè)者認為，虛擬現(xiàn)實可以激發(fā)觀眾的同理心以及激發(fā)行動潛力，通過挖掘更多主題，可以通過VR技術(shù)和觀眾建立更緊密聯(lián)系。”
今年3月初，視頻工作室 Felix Paul Studios推出VR紀(jì)錄片《Space walkers》，是完整版《Space Explorers: The ISS Experience》的一部分。作為有史以來規(guī)模最大的太空電影，《Space walkers》拍攝歷時兩年，曾于去年 9 月獲得艾美獎杰出互動節(jié)目。
作為3月1日至3月31日“Always On”活動的一部分，《Spacewalkers》以特別節(jié)目上線Oculus TV以及Horizon Venues。
對比傳統(tǒng)視頻，VR影片的優(yōu)勢在于給觀眾帶來主動的體驗感，在VR講故事層面，包含360 度敘事電影、VR 紀(jì)錄片、開放世界和互動故事等形式。
而VR技術(shù)帶來的沉浸式和交互性，可以讓觀眾對于影片內(nèi)容產(chǎn)生更多不同視角看法以及同理心。這尤其適配于紀(jì)錄片的表達。作為一種同理心“構(gòu)建工具”，世界各地的紀(jì)錄片制作人用VR做出了持續(xù)的嘗試。也基于此，VR紀(jì)錄片的數(shù)量和種類都在不斷擴展，目前在風(fēng)景、旅行探索、社會表達等題材領(lǐng)域較為集中。
但當(dāng)下VR內(nèi)容的表現(xiàn)仍整體受制于VR頭顯技術(shù)、數(shù)據(jù)要求、視頻拼接等因素的影響，對于VR紀(jì)錄片而言，相應(yīng)的VR敘事技巧依然處于摸索中。
VR紀(jì)錄片探索不停
本月，Oculus Quest上新兩部VR記錄片《Free Solo》和《Spacewalkers》。
獲得奧斯卡獎的《Free Solo》講述美國攀巖運動員Alex Honnold的攀巖經(jīng)歷，是完整版《Alex Honnold：The Soloist VR》的第一部分。該系列由Jonathan Griffith Productions 、Red Bull Media House 和 Quest 合作制作。
《Space walkers》是《Space Explorers: The ISS Experience 》的一部分，包含10分鐘國際空間站拍攝鏡頭，是有史以來規(guī)模最大的太空電影，涉及八名住在國際空間站上的宇航員。
《Space Explorers》由VR 視頻工作室 Felix Paul Studios參與制作，拍攝歷經(jīng)兩年多。該系列于去年 9 月獲得艾美獎杰出互動節(jié)目。
隨著VR技術(shù)的發(fā)展，VR因其沉浸式體驗更多開始應(yīng)用到影片。電影制作人希望借助VR推動媒體并傳達敘事，他們嘗試不同的流派，從動畫體驗到 360度電影和紀(jì)錄片，再到互動敘事。VR紀(jì)錄片作為其中一個品類，最常見用于反映社會現(xiàn)實。
現(xiàn)在一般認為的全球首部VR紀(jì)錄片是由紀(jì)錄片制片人Nonny de la Pena制作的《饑餓的洛杉磯》（Hunger in LA），該紀(jì)錄片于2012年圣丹斯國際電影節(jié)展映并引發(fā)轟動。在這之后有諸如《流離失所》（The Displaced）《零日VR》等反映社會現(xiàn)實的作品出現(xiàn)。
不少國際知名電影節(jié)阿姆斯特丹、謝菲爾德、SXSW、翠貝卡、戛納、威尼斯等也為此類紀(jì)錄片作品提供了展示和交流的平臺，甚至還有相應(yīng)的獎項，除此之外VR紀(jì)錄片也能在奈飛等流媒體觀看。
選用的頭戴式設(shè)備通常包含3-DoF 或 6-DoF，3-DoF允許觀眾觀看周圍的事物而無需互動，6-DoF提供完全沉浸式體驗，交互方式多樣，包括手勢跟蹤、專用控制器、語音、運動、觸覺反饋、凝視甚至嗅覺等其他感官。
激發(fā)同理心成為VR紀(jì)錄片
主要的推動力
2014年的VR紀(jì)錄片《零點》（Zero Point）是第一部為 Oculus Rift 制作的 360 度電影。當(dāng)時影片在steam推出，適用于 Oculus Rift DK1 和 DK2。
《零點》聚焦虛擬現(xiàn)實的先驅(qū)、研究人員和開發(fā)人員，由Danfung Dennis所在科技創(chuàng)業(yè)公司 Condition One 制作。在這之前，Danfung Dennis 于 2010 年就創(chuàng)立了 Condition One，以探索身臨其境的電影制作。當(dāng)時Dennis認為將觀眾置于動作中心的360 度鏡頭可能是媒體的未來。
Dennis認為該影片沒有采用傳統(tǒng)的故事敘事，而是由觀眾決定框架以及感興趣的內(nèi)容。而對于影片反饋分辨率低的問題，他表示受限于技術(shù)，《零點》僅僅是對VR中3D 360 度視頻的實驗，是“為了讓人們直觀地了解 VR 講故事可能是什么樣的”。
此后，采用VR技術(shù)拍攝的紀(jì)錄片開始逐年遞增。一些知名的紀(jì)錄片導(dǎo)演、相關(guān)媒體都參與其中。諸如紐約時報出品的《流離失所》（The Displaced，2015），奧斯卡最佳紀(jì)錄短片獲得者羅杰羅斯·威廉姆斯（Roger Ross Williams）的《在黑暗中旅行》（Traveling While Black，2018）等。
今年，圣丹斯電影節(jié)上首映的VR記錄片《We Met in Virtual Reality》記錄了視頻游戲VRChat 社區(qū)的五位不同成員在虛擬和現(xiàn)實世界中所建立的社會關(guān)系。它并不專注于虛擬現(xiàn)實背后的技術(shù)，相反，更多反映沉浸式技術(shù)的人性化一面。
本片的導(dǎo)演和編劇Joe Hunting使用電影級虛擬相機VRCLens花費數(shù)小時來拍攝整部紀(jì)錄片，全程在VRChat 中拍攝，捕捉人們在疫情封鎖期間使用社交 VR產(chǎn)品 的真實情況。
電影通過五個特定人物的生活探索VRChat 中的不同社區(qū)，并在電影中都用他們各自的化身名稱來稱呼他們。其中有兩對依靠社交VR技術(shù)交流的情侶以及一名 美國手語教師Jenny，她通過VRChat 的“Helping Hands”社區(qū)幫助為所有聽力、失聰和聽力障礙 VR 觀眾創(chuàng)造支持性教育環(huán)境。
VR紀(jì)錄片創(chuàng)作公司中，制作公司East City Film以制作有關(guān)社會現(xiàn)實問題的 VR 紀(jì)錄片而聞名。其紀(jì)錄片《Common Ground》因提供交互式 VR、6DoF 體驗，在Broadcast Digital Awards中獲得了最佳 VR 體驗獎。
正如眾多VR紀(jì)錄片的從業(yè)者所認為的，虛擬現(xiàn)實可以激發(fā)觀眾的同理心以及激發(fā)行動潛力，通過挖掘更多主題，可以通過VR技術(shù)和觀眾建立更緊密聯(lián)系。
除了紀(jì)錄片本身運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，有些團隊配套推出紀(jì)錄片對應(yīng)的虛擬現(xiàn)實應(yīng)用程序，如2016年紀(jì)錄片 《At the Fork》背后團隊推出互動試聽VR程序，允許觀眾選擇電影中特色農(nóng)場的導(dǎo)游或獨立虛擬游覽，觀眾只需使用手機，通過360度移動從不同位置觀察動物。
VR講故事的創(chuàng)作難點與趨勢
當(dāng) VR 作為一種商業(yè)上和技術(shù)上可行的娛樂形態(tài)開始受到關(guān)注時，新媒體的理論家和實踐者一開始認為這沉浸感的力量將促成一種新的講故事形式。紀(jì)錄片人對這一前景感到特別興奮。
開創(chuàng)性的 VR 紀(jì)錄片 Clouds over Sidra（2015 年）的制片人 Chris Milk 將 360 VR 稱為“移情機器”。他推斷，當(dāng)你與某人親身接觸時，當(dāng)他們在場時，你會感受到與他們的某種聯(lián)系，這會轉(zhuǎn)化為關(guān)懷和同情，并且這種影響會延續(xù)到你在 VR 中感受到的虛擬存在中。
但盡管早年圍繞著 VR 有很多喧囂，但當(dāng)談到紀(jì)錄片講故事和一般的講故事時，新媒體似乎并不成功。舉例來說，自稱“電影虛擬現(xiàn)實的首要目的地”的 With.in 工作室目前提供的產(chǎn)品，多數(shù)仍主要是早期電影的簡短體驗——異國情調(diào)的景色、新聞報道事件、短動畫、恐怖經(jīng)歷之類的感覺等等，并沒有什么能像當(dāng)代電影觀眾喜歡的那種持續(xù)的故事講述方式，無論是虛構(gòu)的還是非虛構(gòu)的。With.in 自己的工作室已將注意力從 VR 講故事轉(zhuǎn)向制作 VR 鍛煉視頻。
考慮到現(xiàn)階段VR頭顯帶來的不適，有部分聲音認為VR視頻的優(yōu)勢在講故事方面并不明顯。對比VR在游戲平臺的廣泛使用，不少人認為在影片使用VR媒介帶來的不適并不僅僅是頭顯導(dǎo)致，而是反映了VR技術(shù)不利于故事講述。
在技術(shù)層面，VR視頻還面臨諸多挑戰(zhàn)。由于描繪 360 度視野需要大量數(shù)據(jù)，而大多數(shù)高質(zhì)量的直播流的最大分辨率為 1080p，這對于 VR視頻來說通常是不夠的，因此需要支持更高分辨率的流媒體。并且大多數(shù) VR 視頻必須以每秒至少 90 幀的速度錄制來保證畫面生動，這也需要更多的數(shù)據(jù)支撐。
在拍攝過程中VR視頻還需要注意組合來自多個攝像機的視頻片段。它在幀重疊的地方或可能會出現(xiàn)偽影和混合問題，影響觀感。這就要求拍攝前的彩排以及設(shè)置引導(dǎo)交互場景或者添加字幕來引導(dǎo)觀眾跟進劇情。
盡管關(guān)于問題的討論時有，但行業(yè)并未停止VR敘事的探索。屆威尼斯電影節(jié)VR 項目的聯(lián)合策展人 Michel Reilhac 曾表示：“如果電影是一種與時間游戲的藝術(shù)，那么 VR 就是一種與時間和空間游戲的藝術(shù)。而我們才剛剛開始理解這意味著什么。目前，電影業(yè)仍在進行試驗，我們應(yīng)該接受所有這些試驗，因為沒有它們，這個行業(yè)就不會進步。”
“沒有人可以預(yù)測 VR 將如何影響未來的電影制作，但我相信在未來幾年以及幾十年內(nèi)，隨著技術(shù)發(fā)展，虛擬現(xiàn)實繼續(xù)向主流文化擴展，它將影響年輕的創(chuàng)作者、和電影制作人，他們會覺得通過 VR 而不是電影媒介來講述故事更加‘本土化’”。Félix Paul Studios聯(lián)合創(chuàng)始人Félix Lajeunesse表示。
EW-Entertainment
近期主題 · 相關(guān)內(nèi)容
上一篇：不敢看他演戲，每一幀都是表情包
下一篇：2021年，我的十佳電影。
責(zé)任編輯：
