“這是一部有煙火氣的非典型諜戰(zhàn)劇，真棒。在諜戰(zhàn)之外，解開的是成年人的人性、糾結、夢想和無助，有人味兒的作品才有溫度?！?/p>
這是影視產(chǎn)業(yè)觀察在與《對手》總制片人、海東明日創(chuàng)始人張海東對話過程中，她收到的一條信息。從劇集開播到現(xiàn)在，張海東收到了身邊各種人對這部作品的表揚和贊賞，甚至有不少許久未曾聯(lián)系的朋友也紛紛打電話來夸贊，這讓她感到無比的欣慰和自豪。
在沒有過多宣傳和熱搜營銷的情況下，《對手》以高品質(zhì)的故事內(nèi)容得到了觀眾們的自發(fā)安利。據(jù)中國視聽大數(shù)據(jù)和酷云EYE顯示，劇集在CCTV-8播出第二周每集平均收視率就達到了1.514%，在黃金時段電視劇單頻道排名第一。播出期間最高直播關注度更是超過1.98%，還拿到了豆瓣開分8.1的優(yōu)秀成績。
這部故事燃、演技佳、情感足的“生活流”諜戰(zhàn)劇，給剛剛結束的2021與嶄新的2022年劇集市場，帶來不一樣的驚喜和色彩。
煙火氣，新諜戰(zhàn)
“李唐和丁美兮簡直就是‘貧窮版史密斯夫婦’”“真沒見過混的這么慘的間諜”“看完這部劇感覺間諜離我們好近”......作為一部現(xiàn)代諜戰(zhàn)劇，煙火氣十足的《對手》給觀眾帶來了不同以往的觀感。
與《潛伏》《偽裝者》等以民國時期或建國初期為背景的諜戰(zhàn)作品相比，《對手》把故事搬到了當下的現(xiàn)實生活中，還創(chuàng)新性地從“反派”視角做切入，以強烈的反差感顛覆了人們對間諜的固有印象。
自境外流落大陸十八年的間諜夫妻李唐（郭京飛飾）和丁美兮（譚卓飾），不似影視作品中西裝革履、華服美裙、上天入地、無所不能的間諜形象，他們可謂是在夾縫中艱難生存。兩人一邊要冒著被國安人員抓捕的風險，想方設法完成上級交代的任務；一邊還要面對生活的一地雞毛，為女兒早戀、沒錢補牙和買化妝品這些零碎的小事憂心，甚至一度對舉報間諜的高額獎金動了心。
拋開身份，這些間諜就是生活中的普通人，甚至就隱藏在我們身邊。《對手》對間諜反常規(guī)的生活化塑造，反映了間諜工作的長期性、隱蔽性和破壞性，也讓觀眾了解到即使在和平年代，依然有一群這樣的“對手”存在，在一定程度上發(fā)揮出普及反諜的作用。
這種諜戰(zhàn)與現(xiàn)代生活的巧妙結合，也正是吸引制片人張海東的關鍵所在?！翱赡艽蠹谊P于諜戰(zhàn)題材的年代戲看的比較多，對一些慣有橋段和演繹方式已經(jīng)很熟悉了，所以很難有太大期待，創(chuàng)作有時候是會產(chǎn)生一定瓶頸的。但是這部戲把故事的發(fā)生背景放到了當下，我覺得這對觀眾來說是具有強烈吸引力的，因為這種現(xiàn)代諜戰(zhàn)的題材在目前市場上真的非常少。”
不止李唐和丁美兮，劇中的其他人物也都塑造得立體飽滿且具有多面性。國安干警段迎九（顏丙燕飾）在工作上剛強干練、心思細密，卻也難以處理好自己的家庭問題；間諜林彧（寧理飾）外表看起來穩(wěn)重憨厚，實則心思深沉、心狠手辣；還有幺雞、老?、朱慧、黃海等每個角色都不只是平面的臉譜化設計，而是真正有血有肉的人。
好的人物自然需要好的演員來鑄造靈魂，《對手》的神仙演員陣容一度令觀眾們拍手叫絕?！斑x角方面我們最看重的還是演員和角色的契合度，當觀眾沉浸在劇中的時候，演員的演繹只有足夠真實才不會讓觀眾游離出去，產(chǎn)生這在扮演和編造的感覺，”張海東說道，“而且?guī)孜恢餮菘戳藙”局蠖己軡M意、很激動，表示一定要參與這個作品。還有扮演他們年輕時期的演員，我們也盡力尋找相似度比較高的，所以能有如今這樣的演員陣容其實還是非常幸運的。”
無論是演員還是觀眾，能夠吸引他們的毫無疑問是好故事、好劇本，在這一點上，《對手》底氣十足。為了保證內(nèi)容的寫實，編劇王小槍在劇本創(chuàng)作階段進行了大量的信息和資源采集，團隊后期也邀請相關部門的專家參與指導，為作品的真實性奠定了堅實基礎。此外，劇集的整個故事架構非常完整，環(huán)環(huán)相扣，并且將強情節(jié)和強情感結合的不漏痕跡，既有驚心動魄、你追我趕的諜戰(zhàn)對抗，也有親情、愛情的動人糾葛，情節(jié)為情感服務，情感又反過來推動情節(jié)發(fā)展。
好題材、好演員、好文本的配合，再加上主創(chuàng)團隊的齊心協(xié)力，才最終造就了這部年末黑馬劇作。張海東評價《對手》是一部“集大成”的作品，“這部劇集合了太多優(yōu)秀資源和創(chuàng)作因素，它不容易被復制，也不大可能被復制?！?/p>
靈活“轉(zhuǎn)身”，迎風而上
在進入影視行業(yè)成為制片人之前，張海東一直與舞蹈為伴。從小學習民族舞的她，也曾以為這就是她一生的職業(yè)。但是當人生走到某一個階段，或許就會出現(xiàn)“轉(zhuǎn)身”的機會，她也在機緣巧合之下接觸到了影視劇制作。
“我覺得自己蠻幸運的，多年的舞蹈的經(jīng)歷和舞臺表演經(jīng)驗，讓我對美和表現(xiàn)力的感悟產(chǎn)生了深刻的體會，這些東西在許多文藝作品中其實是共通的，只是表現(xiàn)形式上會有一些差異。進入影視領域恰恰也是我繼續(xù)探索學習、提高自己的一個通道，所以就想去嘗試一下。”
張海東以制片人身份接觸的第一部作品是一部描寫劇組生活的現(xiàn)代劇，那部鏡頭前的人表演鏡頭后生活的作品讓她覺得特別有意思。雖然那部劇在制作上不算成熟，后來也沒有成為特別熱門的作品，但這次試水讓她對劇作的整個拍攝過程，以及各部門之間的協(xié)同工作和生活狀態(tài)有了基本的了解，這也成為她邁進影視行業(yè)的第一步。
2002年，張海東進入到打造出《永不瞑目》《重案六組》等爆款劇集的業(yè)內(nèi)龍頭公司海潤，邊做邊學，連續(xù)做了《拿什么拯救你我的愛人》等五部作品的制片人。在大平臺的學習和積累使她的能力得到了巨大提升，她也因此萌生了去外面獨自“闖蕩一番”的想法。
“當時我就想小試一下，看看自己能不能學以致用，所以2005年的時候我就出來做了自己公司的第一部劇?！蹦遣棵駠楦蓄愖髌贰而x鴦錯》，是張海東作為獨立制片人的首部作品。整部劇從立項、選角、拍攝、后期制作再到發(fā)行，整個鏈條從頭到尾都由她親自操刀完成。
隨后陸陸續(xù)續(xù)做了幾部作品，直到2010年張海東進入華誼、成立自己的工作室，又在那里做了五年。這期間，年代情感戲一度成為她專注開墾的賽道，這其中既有市場原因，又與她自身的資源有關。“那個階段，民國情感戲，也就是所謂的‘娘’戲在市場上備受寵愛，各大電視臺也都對這類作品非常感興趣。而且恰好那個時候我跟編劇楊曼麗女士合作密切，她連著寫了三部這一題材的作品，所以也算是機緣巧合吧。”
到了2016年，張海東再次轉(zhuǎn)變方向，從三個方面開拓新的道路。首先，她在合約期滿后離開了華誼，帶著一份不錯的成績單成立了經(jīng)營至今的海東明日影視公司。其次，年代劇市場 的日漸“失靈”，促使她轉(zhuǎn)向諜戰(zhàn)等其他影視劇題材，與王小槍共同打造的《面具》就是繼《臥底》之后在諜戰(zhàn)劇領域的再探索。另外，由于時下互聯(lián)網(wǎng)的飛速發(fā)展，她還開始從電視臺向互聯(lián)網(wǎng)靠近，想要嘗試制作臺網(wǎng)劇。
就張海東看來，臺網(wǎng)劇跟純粹的臺播劇和網(wǎng)劇相比創(chuàng)作難度更大，是一個更高的‘境界’?！芭_網(wǎng)劇既要關注傳統(tǒng)媒體的受眾，又要關注年輕化的網(wǎng)絡受眾，而且這種既能在臺播又能在網(wǎng)播的作品，會受到某些方面的約束，所以需要具備很強的兼容性，這是非常考驗創(chuàng)作能力的?！?/p>
歷經(jīng)人生這幾個重要的時間節(jié)點，張海東在影視制作方面的能力水平和自信心有很大提升，也更加領悟到這個行業(yè)沒有任何投機取巧的成分，每走一步都必須穩(wěn)扎穩(wěn)打，尤其是作為制片人，你執(zhí)行的已經(jīng)不再是個人的意志，而是要對整個項目負責任。
“我經(jīng)常跟身邊年輕的制片人朋友講，不要想著追求這樣一個光鮮亮麗的身份，要把心態(tài)放平，不斷學習和總結，努力提高自己的認知，這樣才能帶領一個隊伍往前走，”張海東補充道，“說直接一點，一部作品的生死存亡就在你的把握之下。”
不設框限，精益求精
《對手》是海東明日影視繼《面具》和《小大夫》之后的第三部作品。公司成立至今不到六年時間，基本維持著兩年一部作品的制作頻率，且播出后都收獲了不俗的口碑，這也與公司一直以來的發(fā)展理念相契合。
張海東在采訪中提到，公司始終秉持著“重質(zhì)不重量”的原則，將“打造精品”作為主要目標。好作品往往需要花費時間和精力用心打磨，像這次的《對手》，從最初立項到最終上線開播歷時長達三年，所以在一定程度上也很難做到量產(chǎn)?！皼]有什么外在壓力迫使我們每年必須要拍多少部戲，不如把有限的精力放到每個正在做的項目上。我們目前就是重點去抓一個項目，把它做足、做細、做精，這才是一個比較正確的方向。”
在題材和類型的選擇上，張海東也沒有給自己設框，只要是好內(nèi)容，不管諜戰(zhàn)劇還是都市劇，原創(chuàng)還是IP，她都非常愿意去做?！坝行〇|西是可遇不可求的。如果我遇到了一個非常好的IP，我不可能放棄它只做原創(chuàng)，反過來也是一樣。底層邏輯還是劇本要好，只要是好劇本，在我這里不限題材，不限出處。”
不過在當下的影視行業(yè)中，口碑與熱度不持平的現(xiàn)象仍不少見，對于創(chuàng)作者來說，每個人都希望自己的作品能達到口碑和熱度的雙贏，但很多東西往往不是人所能把控的，在這一點上張海東也很看得開?！皬臉I(yè)內(nèi)人士的角度來講，口碑對于我們的意義更加重大，我們能做的就是在專業(yè)領域里把戲的品質(zhì)做好，其他一切順其自然?！?/p>
《對手》總制片人張海東（右一）
從目前的大環(huán)境來看，觀眾對好內(nèi)容的需求和認可越來越高，即便是《對手》這樣沒有過多宣傳的作品，仍然收獲到眾多正向反饋，這也再度印證了如今影視行業(yè)“內(nèi)容為王”的發(fā)展趨勢。
張海東透露，海東明日接下來還將迎合廣大年輕用戶，與編劇王小槍展開一個系列網(wǎng)劇的合作，項目預計在2022年年初就會啟動第一部的籌備工作。
“總而言之，影視作品還是不要太追求形式化的東西，不要一味尋求情節(jié)的新奇，最關鍵的是要深挖底層內(nèi)容，引發(fā)觀眾的情感共鳴和思考，我覺得這是應該我們追求的方向。”張海東在采訪結束時這樣說道。
責任編輯：
