2021最后一天，第四個年頭的中國電影年度觀察。
如果說，2018到2020，是中國電影從繁榮直墜寒冬，繼而再遭致命重創(chuàng)的劇變三連。即將過去的2021，至暗褪去，大浪淘沙，留下滿地五味雜陳的悲喜。
兩年前，一定不會有人想到，漫威有一天會在國內成為違禁品，以此為背景，世界也正陷入許久未見的撕扯與決裂；四年前，或許已經有人想到，下一個超越吳京的人，只能是吳京自己。
但多數(shù)時候，中國電影依然身處那個無比熟悉的魔幻現(xiàn)實。
無論年初的驚喜，無數(shù)年輕人借賈玲懷念母親的真誠，盡情釋放著親情之苦樂；還是年尾的驚嚇，無數(shù)年輕人就舞獅少年形象的爭議，撕出令人瞠目結舌的對立。
以旁觀視角，這至少第N次證明了——
院線電影的影響力，依舊妥妥的第一。
而若論這一年最有力的證明，我想必須是——
電影自會找到它的出路，中國電影在復蘇，中國電影不會死。
以下，是深水娛樂觀察的2021年中國電影行業(yè)觀察。
堅守
轉眼間，我們要在疫情中，度過第三個春節(jié)了。
當影院和內容公司多年的經營，讓跨年看電影已經成為一個喜聞樂見的儀式時，可能很少有人想起來，影院的隔座售票，已經實行了一年半，情侶們也已經有兩個年頭，不能夠坐在一起跨年一吻了。
2021，是全球疫情躺平的一年。
誰也沒想到，這次新冠病毒帶來的災難能夠持續(xù)這么久，且直到目前都沒有向好的趨勢。截止目前，美國疫情死亡人數(shù)已經超過80萬，全球死亡人數(shù)超過540萬，累計感染2.8億，在這場二戰(zhàn)后影響力最大的抗疫戰(zhàn)中，大多數(shù)國家選擇了佛系，只有中國在保持積極。同時，全球經濟通脹、失業(yè)壓力劇增、毫無共識的國家對立，疫情在制造恐慌的同時，也在創(chuàng)造一個分裂的世界。
在這種大環(huán)境下，截止今日，中國電影2021全年票房為468億，預計跨年的火爆會讓這個數(shù)字超過470億。相比去年的203億，增幅顯著，但比起疫情前的600億，顯然，復蘇才剛剛開始。
盡管數(shù)字沒那么好看，但我還是要為這個成績喝彩。
這背后，是疫情之下，持續(xù)一年的隔座觀影和反復消毒，是多輪疫情反彈導致的部分地區(qū)影院反復關停，是疫情和影視寒冬導致的上游內容不足，是種種原因下少進口了十幾部外片，是國產片扛起了近九成收入的票房。
這個470億，是熱錢幾乎全部離開電影行業(yè)，票補離場后，幾乎沒有什么水分的票房，是經濟大環(huán)境下，本來也沒有太多余錢的觀眾真金白銀貢獻的票房。
用腳投票的方式，讓電影內容為王，情緒至上的趨勢愈發(fā)明顯。打破《戰(zhàn)狼2》紀錄奪得中國影史票房冠軍的《長津湖》，和超過54億的《你好，李煥英》，也奪得了本年的全球電影票房亞季軍。
盡管人們的娛樂方式越來越多樣，目前為止，電影作為獨特的文化產業(yè)，其社交儀式感和由此帶來的情感共鳴，還是其他任何娛樂方式都無法取代的。
淘沙
堅守，并不代表一成不變。
在中國電影人堅守寒冬的一年里，行業(yè)內不乏暗流涌動。
藝人淘沙。
2021年是娛樂圈瓜田豐收的一年，也是塌房元年。從鄭爽開始，到王力宏結束，2021年演藝明星的騷操作，一個比一個大。
也正因此，2021年，成了對流量明星、劣跡藝人的淘沙元年。民意之下，一旦丑聞爆出，代言紛紛解約，多部制作中的電影也就此胎死腹中。除了部分制作中的電影受到影響，以往上映的電影也受到影響。國家對劣跡藝人的零容忍，除了讓行業(yè)對藝人職業(yè)更具敬畏心之外，也讓資本在選擇演員上更加謹慎。
導演淘沙。
張藝謀、黃建新老當益壯；陳思誠、路陽、陳正道、郭子健皆為類型探索的中堅力量；殷若昕、魏書鈞、宋灝霖、沙漠、周青元、劉循子墨、戴墨和邵藝輝等，則在新一代創(chuàng)作者中脫穎而出。
未來幾年，還會有大量接受過良好電影教育，于網絡時代成長起來的新銳導演，帶著大批風格各異的新作進入市場，個性化、風格化將是2022年，甚至未來五年內電影市場的大勢所趨。
內容淘沙。
2021年，好萊塢大片第一次被中國觀眾看膩了。國產電影也一樣，這一年最大的內容趨勢，無異于持續(xù)的視聽刺激，終于讓位于強烈的情感驅動。好萊塢退場后，觀眾最渴求的是看到能讓自己有共鳴的中國故事。
2021年，以《懸崖之上》《中國醫(yī)生》《長津湖》為代表的主旋律重工業(yè)作品，用票房展示了其不可動搖的霸主地位；《你好，李煥英》《唐探3》分別代表了情感與娛樂的強大號召力；《刺殺小說家》《我的婚禮》《我的姐姐》《怒火·重案》《揚名立萬》《誤殺2》等電影的火爆，證明了觀眾在青春愛情、親情寫實、科幻動作等類型上的時代剛需。
此外，從節(jié)展創(chuàng)投到公司片單都能看到，2021年及至未來的幾年，女性意識的崛起，女性創(chuàng)作者的崛起，更將成為中國電影勢在必行的趨勢之一。
《刺殺小說家》概念圖
上游淘沙。
伴隨內容的更新?lián)Q代，2021年的頭部影視公司也悄然進行著排位變化。經濟大環(huán)境下，互聯(lián)網和房地產依托的影視巨頭年關難過，游資熱錢撤退，但浮躁情緒的消退，也讓真正做內容的精兵團隊露出水面。
盡管受疫情影響，多家上市公司的收入都不盡人意，但絕大多數(shù)公司都在穩(wěn)扎穩(wěn)打，布局未來。
北京文化丑聞與危機影響下仍扭虧為盈；華誼兄弟在營業(yè)成本較高的時刻仍咬牙堅持投拍科幻、動畫等新類型大制作，持續(xù)推進實景娛樂業(yè)務；光線傳媒一年來收益雖大幅縮減，但其公布的片單仍讓人覺得2022未來可期；博納則把大多數(shù)的精力都放在主旋律與大制作上，與香港導演的合作也更加緊密。
從2011年樂視影業(yè)成立算起，今年是互聯(lián)網入局電影行業(yè)的第十年?；ヂ?lián)網資本深刻影響了中國電影十年的產業(yè)鏈，如今，站在下一個十年的起點上，抖音、快手、B站、新興的互聯(lián)網公司也把目光投向了傳統(tǒng)的電影市場。
可以想見，未來新媒體和短視頻對電影行業(yè)的影響也一定是深遠的，只不過，未來是零和博弈還是共榮并存，尚無定論。
影院淘沙。
根據(jù)國家電影局統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，截至2021年9月底，中國電影市場共有影院14235家、銀幕80743塊，銀幕數(shù)正式突破8萬塊大關，日均新增銀幕17.8塊。
疫情常態(tài)化下，這一增長，來之不易。
圖片來自網絡
銀幕數(shù)突破8萬塊的數(shù)字背后，是影管影投的整合兼并，和二三線城市的城市化進程。
一方面，大的影管影投受疫情影響處在資產低位，進行優(yōu)化和整合，期待疫情后有更加豐厚的回報；另一方面，二三線城市的城市化需求也促使電影院一點點深入全國各個城鎮(zhèn)的毛細血管。
可以想見，未來五年內，影院銀幕數(shù)繼續(xù)增長已經是不爭的事實。新的場館建成后，中國電影該如何滿足新觀眾的需求，如何讓更多觀眾走入影院，成為未來中國電影人必須思考的問題。
蓄勢
一個現(xiàn)實是——
疫情沖擊之下，中國電影產業(yè)在上游的內容端，的確形成了不小的缺口。
據(jù)統(tǒng)計，2020年全年備案影片僅1430部，大幅低于2019年的3225部，降幅為55.66%，2021年這一數(shù)值則降低到了766部。影片拍攝數(shù)量的減少，導致了2021年影片庫存減少，上映影片數(shù)量供給明顯不足。
影片數(shù)量少，也導致2021年電影市場，有高峰而無高原，檔期與非檔期的市場兩極分化。
無片可映的非檔期，市場嚴重低迷，3、4、6月票房同比創(chuàng)下近五年歷史票房新低。與之鮮明對比的，則重大檔期影片瘋狂扎堆，以及隨之而來的必然內卷。
截圖來自知乎
但另一方面，可喜的是，雖然影片的絕對數(shù)量在降低，但國產電影的頭部項目質量穩(wěn)中有升。
頭部項目的火爆，也連帶讓大檔期再創(chuàng)佳績，春節(jié)檔、五一檔、國慶檔等重要檔期打破多項影史紀錄。清明檔、七夕檔等小檔期也捧火了一些分眾電影黑馬。
一大批優(yōu)秀電影創(chuàng)作者的以小博大，讓2021這個電影災年，仍稱得上可圈可點。
這一年，中國電影人得到的一個重要啟示是——
中國電影市場缺少的，不是頭部爆款，而是腰部精品。
比起票房火熱時代，大量的影院一日游炮灰電影，中國電影需要叫好又叫座的頭部爆款，更需要能夠在冷檔期做長線熱映的中等體量佳作。
這也是為什么，在國家電影局發(fā)布的十四五電影規(guī)劃中，明確將每年重點推出10部左右叫好又叫座的電影精品力作，每年票房過億元國產影片達到50部左右作為目標。
從2021年創(chuàng)投、產業(yè)和公司片單上看，在可見的未來，這一目標不難實現(xiàn)。
圖片來自網絡
獨秀
即便忽略疫情的影響，過去五年，也是進口片票房占比逐漸減少的五年。
全球蔓延的疫情，加速了好萊塢的迷茫，全球電影行業(yè)的停滯，也凸顯出中國電影的獨秀。由于2022年疫情仍不明朗，未來的一年，中國電影有望延續(xù)這樣的獨舞。
疫情是全人類的悲劇，但某種程度上，也的確成為了中國電影打破進口片票房依賴的拐點。
中國擁有全球最大的電影市場，和最需要中國故事的觀眾，這對中國電影人來說，是前所未有的機遇期和轉折點。未來，靠好內容贏得觀眾，一定是電影市場的大勢所趨。
尤其可貴的是，在好萊塢仍糾結于，選擇流媒體還是大銀幕時，中國電影堅定地選擇了院線，2020年的院轉網潮流，幾乎沒有在2021年出現(xiàn)。
即使在疫情最嚴重的時候，堅定選擇院線的好內容，最終也被高票房給予了有力的肯定。
截圖來自微博
去年，我曾在2020年的年度電影觀察中寫道，面對疫情，電影人正陷入靈魂拷問——
在生死面前，電影還有什么用？它能救死扶傷，挽救人的靈魂嗎？電影還是人類的必需品嗎？
而在2021年，這些問題似乎已經通過中國電影市場的現(xiàn)狀給出了答案。
面對嚴峻的經濟環(huán)境和疫情影響，中國電影觀眾的觀影熱情并未減弱，甚至更加強烈。電影也許并不是生存的必需品，但它仍是人類人性光輝的承載所在。它也許不能救死扶傷，但它是人們受傷后獲得精神慰藉的有效方式。
正因為世事多艱，我們才前所未有地更加需要電影。
結語
經過了兵荒馬亂的2020，這個2021，的確平和了許多。有時，我們會恍然覺得這世界一如從前，并瞬間清醒，過去的生活，是真的回不去了。
但當極端逐漸成為日常，又不得不驚嘆，人類這個物種的適應能力之強。中國電影，又何嘗不是如此。
從改名、改檔、叫好不叫座、叫座不叫好，到公司關門、影院倒閉、其他娛樂方式排隊挑戰(zhàn)，包括肉眼可見的盈利天花板，這些對中國電影，都早已是再普通不過的見怪不怪；與此同時，電影仍然在一部一部地拍，新人仍然在一個一個地冒，紀錄也仍然在一打一打地破。
2021，有人說，后疫情時代，可以躺平，但不要認命。這話對中國電影，或許同樣適用。所有電影人都要感謝觀眾，但大家心里也必須明白——
中國電影能依靠的，從來都只有自己。
面對前所未有渴望中國故事的觀眾，我們的電影該提供什么樣的答案，從中表達怎樣的情感？
什么樣的電影，才是中國觀眾真正需要的電影？
而在滿足市場之外，創(chuàng)作者又如何滿足自我？
活下來之后，下一個頂點之前，這是我期待中國電影給出的兩個答案。
責任編輯：
