夾在熱劇環(huán)伺的8月中旬開播的電視劇《喬家的兒女》開分即高達8.7分，但品質(zhì)好、口碑佳的作品一路慢熱，直到臨近收官才首次沖上網(wǎng)播熱度榜首。這究竟是什么道理呢?
對家庭劇，業(yè)內(nèi)有一種看法：它雖有拉高收視的案例，但由于觀眾群體年齡層普遍偏高，常缺乏網(wǎng)感，既難捧出明星，又難帶火出品方，在這個追逐年輕人的市場，并不很受待見。加上《你是我的榮耀》《掃黑風暴》和《理想之城》的包夾之勢，細水長流風格的“生活流”劇集顯得愈加不打眼。
《喬家的兒女》根據(jù)小說改編而來，故事從1977年一直講到2006年，講述了喬家五個孩子一成、二強、三麗、四美、七七因母親去世、父親生而不養(yǎng)而相互依靠，兄弟姐妹在泥潭般艱苦的環(huán)境中摸爬滾打、一路向陽而生的故事。劇中大量富有質(zhì)感的鏡頭語言和緊密的劇情節(jié)奏，看得出導演張開宙拍得很用心。值得一提的是，原著小說在豆瓣上的評分也高達8.5，這一次改編更是由小說作者未夕本人擔綱編劇，而未夕也是品質(zhì)熱劇《山海情》的聯(lián)合編劇之一。在口碑上，8.7的高分已進入年度榜單的前三位，僅次于《山海情》和《覺醒年代》，這兩部劇可都是直接拿獎的作品。
家庭劇曾是國產(chǎn)劇的黃金題材，幾十年來出品過非常多的經(jīng)典劇作。從《渴望》《我愛我家》《貧嘴張大民的幸福生活》《父母愛情》《情滿四合院》……可以發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀劇本的共同點是：在市井煙火氣中，傳遞出治愈的溫暖與力量。但因為和大眾的生活離得太近，家庭劇也是最容易被挑刺和最難給觀眾帶來新鮮感的類型。
《喬家的兒女》也未能幸免。比如，相比原著，劇集為葉小朗加戲飽受詬病，這個人物和原著中的葉小朗根本不像是一個人。小說中的葉小朗沒偷過喬一成的新聞素材，她最后和喬一成婚姻破裂的根本原因是因為兩人對生活的設(shè)想與目標不同。葉小朗一心想要出國發(fā)展，她的性格是一個清楚自己要什么，并愿為此付出努力的人;而喬一成顯然更在意兄弟姐妹的親情牽絆，不可能隨她一起出國。劇本改編增加了葉小朗偷喬一成的新聞稿這一情節(jié)，為什么要這么“魔改”呢?當然是為之后夫妻失和埋下伏筆。但這種刻意強化矛盾的手法，實在并不高級。
最要命的是：為制造沖突，劇集還安排了喬一成和葉小朗原生家庭間的矛盾。把葉小朗的父母改編成了“吸血鬼”，整天為一個不爭氣的兒子來問女兒、女婿要錢。其實原著中，葉小朗父母是極為老實的人，他們清楚新婚小夫妻總是希望獨處的，生怕搞亂兩人的婚房，來也是住兩天招待所就回去了，倒是喬一成不忍，買了臥鋪票送他們。
雖說家長里短，雞飛狗跳，是最“真”的生活和人性，也是家庭劇賴以生長的土壤，但過多聚焦于原生家庭之惡、婆媳大戰(zhàn)、剩女、教育內(nèi)卷等社會議題，在套路公式上刻意強化沖突，制造焦慮，讓“狗血”和“套路”成為標簽的家庭劇，在近年來這個網(wǎng)生內(nèi)容時代的年輕觀眾里已透支了很大一部分競爭力?？础秵碳业膬号窌r，我們會不斷生出一些疑問與聯(lián)想。比如，喬祖望這個污糟爹的刻畫，同樣是不聽子女勸搞集資，把家和老本都賠了個精光。最新的劇情中還有他在晚年生活里勾搭上了保姆……不僅人設(shè)都是渣爹，渣的行為也和《都挺好》中的蘇大強太像了。盡管演員和劇組一再強調(diào)，喬祖望和蘇大強還是有本質(zhì)上的不同，但這些隨時可能上社會新聞的相似劇情，什么時候成了中國式家庭劇的標配?畢竟，污糟的父親，也不該千人一面。
其實，《喬家的兒女》在定檔之初就被寄予厚望，其中一部分原因是對出品方品質(zhì)的信任。它沒能做成爆款多少是有些可惜的，因為全劇頗多讓人贊賞的閃光之處。特別是一些場面耐看耐嚼、越品越讓人感到余味悠長，顯示出一部優(yōu)秀家庭劇的高級感。有評論說，“沒爆”是因為張開宙不會拍戲劇沖突，劇情好不容易到了爆點，不知怎的就戛然而止了，觀眾累積許久的情緒得不到釋放。但也有一種聲音認為，這恰恰證明了導演不俗的用心和美學追求。譬如有場戲是二強在結(jié)婚前夕，因?qū)嵲谕涣酥熘轱椦莸膸煾涤譄o力去尋她回來，同時不得不結(jié)這大家都希望他結(jié)的婚，夜里一個人苦悶坐在房頂。這時，四妹喬四美拿著一只手電筒爬上來了。二哥見她坐到身邊，就說起自己很羨慕四美有為了一份感情追到天涯海角的勇氣，而自己沒有。接下去兄妹二人交談的這段戲?qū)懙煤芨呒?。二強悵然地打開手電筒照向夜空，感慨說自己追尋真愛就像這支手電，微弱的光束一射向無盡的黑夜，瞬間就被吞沒看不見了。四美是怎么接這段話的呢?她拿過手電筒照在不遠處的屋檐與房梁，告訴二哥：“你也可以照在近一些的地方，照在這里，照在那里，還有那里，它們其實是可以看得見的，沿著光圈照著的地方一點一點走，早晚都能找到。”說著說著，兄妹倆會心地笑了。
這段描寫實在是聰明。借助手電筒這個道具，凸顯出了兄妹兩人完全不一樣的個性，及各自對追尋真愛的不同看法，也寫出了他們在面對孤獨時給予彼此陪伴的兄妹情深，它還形成了一種散文詩般的余味。像這樣的段落，劇中不是一處兩處，而是信手拈來。令人印象深刻的還有四美在很小的時候被一對教授夫婦領(lǐng)養(yǎng)后，因為想家，一個人偷跑回來，一路上靠著機靈坐上火車，從蘇州尋回南京家中的那個場面。
當她跨進家門的一刻，所有觀眾都能預(yù)料到這對一個窘迫的家庭究竟意味著什么，那種百感交集但生活還要繼續(xù)……要怎么“出牌”才能達到那種激動、辛酸、喜悅、焦慮夾雜在一起的情感飽和度呢?這時候，編導又一次不按常理出牌——小四美從口袋里摸出一顆回家途中掉下的乳牙，看向比她高不了多少的大哥，央求他幫忙把牙齒拋到屋頂上。光照在哥哥姐姐們喜悅的臉上，插曲聲響起，那一幕讓我們知道了，這就是姨夫說的孩子們心里的光亮吧?!很多觀眾表示曾被這個場景治愈、安慰并被給予了力量。低矮的屋檐，狹小的空間，但生活的那些瑣碎磨難，似乎從來就困不住長大也困不住相親相愛的勇氣。人生好像就是這樣，有笑有淚，有痛有歌。該劇還有很多歡樂的生活化細節(jié)，特別真實，令人會心一笑。喬一成念男生寫給四妹的情書，說里面的句子東拼西湊，暴躁開懟：“這說的是你嗎?這是武松啊!”大哥罵四美還特別有梗，問：“你聽見了嗎?”四美問：“聽見什么?”大哥回道：“聽見你大哥頭上的白頭發(fā)滋滋往外冒的聲音了嗎?”
這些細節(jié)的鋪陳，讓喬家的平凡故事變得不平淡，變成了一個好故事。
不知為何，在看《喬家的兒女》時，總能聯(lián)想起很久以前的一部家庭倫理劇佳作《空鏡子》。兩劇在頭一茬播出時，都沒有先聲奪人，收視成績也不出眾。在描寫生活的時候，這兩部作品似乎都在沖突的“留白”處顯示出不俗的處理能力。可以看出，這兩部作品的編劇和導演都試圖找到“尋常中的特別之處”。一個從事編劇的朋友這樣評價：“它其實是生活真實地放大。”意思是這類劇往往會平實得簡直就像我們每天過的日子一樣。但恰恰就是這樣樸實的選材被很多人認為“太平淡”，灑狗血是容易的，獵奇是人們常見的心態(tài)，而自己的生活卻常常被忽視了。一個優(yōu)秀的家庭劇，應(yīng)該在生活中進行提煉，從而讓觀眾重新審視和反思自己的生活，當然，《空鏡子》在整體的藝術(shù)把控能力上顯然要更勝一籌，而《喬家的兒女》里一些沒能避免的刻意與設(shè)計，雖然瑕不掩瑜，但最終使它非?？上У貨]能成為一部完美作品。(陳熙涵)
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