一直以來(lái)，無(wú)論你是否承認(rèn)，藝術(shù)與時(shí)尚本就無(wú)法完全孤立地存在。
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無(wú)論是近期熱度極高的“知識(shí)分子風(fēng)”還是“老錢風(fēng)”都足以證明：相較于順應(yīng)審美潮流，豐沛的情感信念和更深層次的見(jiàn)解或許才是最值得深究的。
就像瑪麗娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramovi?）曾經(jīng)談及時(shí)尚與藝術(shù)的關(guān)系所說(shuō)：“時(shí)尚從藝術(shù)中汲取能量，并且不斷地重訪不同的歷史和藝術(shù)史。”仿佛有了藝術(shù)的加持，時(shí)尚再也不將是一場(chǎng)空談。
而這種理念也恰恰被貫穿于特里·紐曼（Terry Newman）的字里行間，并用書(shū)籍所闡明，帶領(lǐng)我們得以窺見(jiàn)這些“好品味人們”的穿衣哲學(xué)。
頗為有趣的是，藝術(shù)家們所建立起來(lái)的時(shí)尚場(chǎng)景，論其精彩程度也絕不輸于他們的專業(yè)水平，甚至算得上是一代潮流Icon的存在。
即便總有人詬病他們的著裝無(wú)法同藝術(shù)品一樣流傳后世，但在這瞬息萬(wàn)變的時(shí)尚界中，他們所借由藝術(shù)呈現(xiàn)時(shí)尚的每一瞬都值得被銘記。
“我從十幾歲起就自己設(shè)計(jì)衣服。當(dāng)時(shí)，大家普遍認(rèn)為時(shí)尚和藝術(shù)是兩種完全不同的類型，但我從未將兩者區(qū)分開(kāi)。我不認(rèn)為它們是獨(dú)立的，因?yàn)橹挥羞@樣我才能探索新領(lǐng)域。”——草間彌生
眾所周知，在草間彌生的藝術(shù)生涯中，時(shí)尚就猶如代名詞般，一直貫穿始終，而如今93歲高齡的她，也仍舊活躍于創(chuàng)作一線。
就在不久前，我們?cè)俅我?jiàn)證了草間彌生和Louis Vuitton時(shí)隔十年的全新合作。
無(wú)論是包袋還是外套，帶有草間彌生標(biāo)志性的圓點(diǎn)元素，反復(fù)地出現(xiàn)在各個(gè)時(shí)尚單品中。
而相較于十年前，原生的圓點(diǎn)筆觸經(jīng)過(guò)絹版畫(huà)壓印顯得更加生動(dòng)。
連同新創(chuàng)作——迷幻的花系列、Narcissus Graden作品中所提取的銀色球體元素一同煥新了Louis Vuitton Neverfull、Soft Trunk、Twist等代表包款。
不僅如此，這次聯(lián)名包括但不限于服飾、箱包、生活等多項(xiàng)類目，甚至將其融入于品牌logo中。
但這已經(jīng)不是草間彌生第一次與時(shí)尚打交道了，正如她本人所言：“同藝術(shù)一樣，美妙的時(shí)尚作品為我們帶來(lái)靈感和快樂(lè)，幫助我們和生活抗?fàn)?。?/p>
作為一位風(fēng)格Icon，早在20世紀(jì)60年代就已經(jīng)推出過(guò)自己的時(shí)尚品牌Kusama，Bloomingdale"s還為此設(shè)立了“Kusama Corner”（草間角）。
而“草間時(shí)尚”在當(dāng)時(shí)不僅打入了布魯明戴爾（Bloomingdale"s）百貨商場(chǎng)，也因極其先鋒的設(shè)計(jì)聞名于時(shí)尚界。
草間彌生不僅將無(wú)限趣味注入品牌底蘊(yùn)中，也同樣將其注入自己的日常穿著中，形成專屬于草間彌生的穿衣哲學(xué)。
明艷且繁復(fù)的色彩永遠(yuǎn)是她的時(shí)尚風(fēng)向標(biāo)，連她自己的衣服也都遍布著波點(diǎn)的印記，完美詮釋了什么叫作“畫(huà)如其人”。
其實(shí)這些波點(diǎn)元素來(lái)頭可不小。這種源于19世紀(jì)歐洲舞者民族服飾上所出現(xiàn)的紋路不僅被名流貴族所青睞，在時(shí)尚界也是炙手可熱的元素之一，被引入各大品牌的成衣高定之中。
如果擔(dān)心無(wú)法駕馭，一件充滿法式韻味的波點(diǎn)上衣就足以打破冬日的沉悶氣息，是Aimee Song最常穿的這幾件浪漫又隨性，十分具有參考意義。
無(wú)論是Jacquemus這件熱度極高，有著金屬收腰小巧思的波點(diǎn)上衣，還是更為休閑的小直徑波點(diǎn)單肩、張揚(yáng)的大直徑波點(diǎn)一字肩，只需要搭配一條牛仔，就足夠迷人。
說(shuō)起同樣也致力于將自己“穿”進(jìn)畫(huà)里的女性藝術(shù)家，就不得不提起弗里達(dá)·卡羅（Frida Kahlo）了。
她在自畫(huà)像中擁有著標(biāo)志性一字眉，經(jīng)常頭戴五顏六色的鮮花且高高盤起特旺納發(fā)型，她熱衷繁雜的飾品，以及雜糅著各類元素的墨西哥服飾。
作為最有代表性穿著的藝術(shù)家之一，這位至今仍被無(wú)數(shù)人視作靈感繆斯的傳奇人物，一生都在用極具辨識(shí)度的形象烙印著整個(gè)藝術(shù)圈，乃至整個(gè)時(shí)尚圈。
即便一生都在描繪著一幅支離破碎的自畫(huà)像，但這絲毫不影響她獨(dú)特外表下堅(jiān)韌的精神和自由的創(chuàng)造力，而著裝便是她用來(lái)構(gòu)建自我價(jià)值認(rèn)同的絕佳利器。
作家卡洛斯·富恩特斯（Carlos Fuentes Macías）曾說(shuō)：“卡羅每次來(lái)到墨西哥城的國(guó)家美術(shù)館，人還沒(méi)到，珠寶的叮當(dāng)聲就已經(jīng)先到了。”弗里達(dá)的穿著總是那么富有儀式感。
直至2012年，墨西哥城弗里達(dá)·卡羅美術(shù)館舉辦的那場(chǎng)名為“外表是具有欺騙性的”展覽，才第一次讓人們親眼目睹了塵封已超過(guò)50年的弗里達(dá)的衣柜。
它們被保存在她一生的居所“藍(lán)屋”中，人們像是打開(kāi)了潘多拉魔盒一般，看到了仿如藝術(shù)品一般的服飾與珠寶。
而那個(gè)穿有傳統(tǒng)刺繡圖案皮靴的假肢則最為抓眼，它串聯(lián)起了一整個(gè)弗里達(dá)的起伏人生，那些帶著使命般用來(lái)掩蓋身體缺陷的服裝，也如同她的畫(huà)作一同絢爛至今。
你不難看出來(lái)她從服裝選擇上所隱喻的情緒，她會(huì)偏愛(ài)傳統(tǒng)，但也尊崇現(xiàn)代，“混搭”也成為了她最常見(jiàn)的穿搭之一。
如果穿了現(xiàn)代化長(zhǎng)裙，就總會(huì)順勢(shì)搭一件墨西哥傳統(tǒng)的惠皮爾上衣，而富有女性自由意味的雷博佐圍巾也成為了她必不可少的時(shí)尚單品，或是披在肩頭，或是穿過(guò)發(fā)辮......
其實(shí)弗里達(dá)的風(fēng)格在日常通勤中并不難穿，像時(shí)尚插畫(huà)師Jenny Walton這樣小面積的點(diǎn)綴就恰到好處，一些輕復(fù)古的民族風(fēng)單品通過(guò)與極簡(jiǎn)中性的混搭，就是她凸顯風(fēng)格的不二法則。
點(diǎn)到為止的質(zhì)感配飾，讓華麗與繁復(fù)不會(huì)過(guò)于喧鬧，反而值得細(xì)細(xì)品味。
從她們身上我們也能感受到，在生活中大膽且無(wú)畏的著裝，都永遠(yuǎn)獨(dú)特且遵從本心。就像弗里達(dá)眾多粉絲之一的麥當(dāng)娜說(shuō)的：“她想確立自己的身份，可以通過(guò)衣著做到這一點(diǎn)，她的衣服使她脫穎而出，她的選擇跟其他人是那么截然不同。”
而作為麥當(dāng)娜另一位熱衷的女性藝術(shù)家，塔瑪拉·德藍(lán)碧嘉（Tamara de Lempicka）在時(shí)尚界掀起的跨界風(fēng)潮也同樣值得探究。
從不隱藏自己的欲望，筆下那些奢華光澤的摩登女性更像是德藍(lán)碧嘉的寫(xiě)照，“一生要過(guò)奢華的生活”從始至終貫穿著她的人生。
其中不乏有讓·巴杜（Jean Perrot）的針織衫、維奧內(nèi)特夫人（Madame Vionnet）的絲質(zhì)斜裁連衣裙等，搭配著畫(huà)般艷麗的金色發(fā)卷，每一處都落得活色生香。
強(qiáng)烈的art deco風(fēng)格和始終追逐的“享樂(lè)主義”，不免深受上流社會(huì)的喜愛(ài)，連同德藍(lán)碧嘉出眾的外貌和不俗的個(gè)人魅力，使她成為了在當(dāng)時(shí)風(fēng)靡于話題中心的風(fēng)格偶像。
就像那幅在1930年的畫(huà)作中所描繪的那樣，主人公身穿一件白色緞面緊身不對(duì)稱荷葉邊長(zhǎng)袍，而這也正是德藍(lán)碧嘉會(huì)穿的衣服。
常年游走于衣香鬢影，“錦衣華服”顯然被她當(dāng)作第一原則，不拘泥于高級(jí)時(shí)裝，出自羅絲·德卡（Rose Descat）手中的時(shí)髦帽子同樣是促成她藝術(shù)風(fēng)格的基石。
那些好似飛碟或餐盤、藥盒的夸張?jiān)煨鸵材鼙坏滤{(lán)碧嘉很好地吸收。
可以說(shuō)，她比任何人都能詮釋紙醉金迷，也更懂得清醒著沉淪。
這也是為什么，直到如今她仍然是時(shí)裝設(shè)計(jì)師的最愛(ài)，像多梅尼科·多爾奇（Domenico Dolce）、阿爾伯·埃爾巴茲（Alber Elbaz）、彼得·科平（Peter Copping）等人就視其作品為靈感來(lái)源，并延伸至品牌時(shí)裝中再煥發(fā)生機(jī)。
雖然時(shí)尚的本質(zhì)注定會(huì)過(guò)時(shí)，但好的藝術(shù)必須要在時(shí)間中留存。
回看Rinna Van Rompaey從草間彌生手中接過(guò)LV Monogram印花的南瓜手袋時(shí)，這一幕怎么不算是一種“時(shí)尚”與“藝術(shù)”之間的煥新和傳承？
而反觀個(gè)體，與其探究怎么穿得像個(gè)藝術(shù)家，倒不如去深入了解她們的時(shí)尚觀點(diǎn)和人格魅力。學(xué)習(xí)借鑒她們的審美和品味，或許是構(gòu)建自己個(gè)人風(fēng)格的最優(yōu)解。
協(xié)助 / 菲拉
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