裝飾身體，表達(dá)自己，
我們已經(jīng)很習(xí)慣挑選個(gè)性的衣服,
展示自己的風(fēng)格，
當(dāng)把珠寶、服裝和流行文化產(chǎn)品放在一起，
它們?cè)趥鬟f什么新信息？
有哪些被我們忽視的「潮流」？
時(shí)尚藝術(shù)和我們的關(guān)系還有更多可能性，
一起去看看吧。
徐冰大型專題研究型個(gè)展
《徐冰的語言》
了解中國當(dāng)代藝術(shù)代表性藝術(shù)家，重新審視熟悉的漢字。
如果想了解中國當(dāng)代藝術(shù)是如何切入全球視野，在當(dāng)代國際藝術(shù)舞臺(tái)產(chǎn)生中國的影響力，走進(jìn)「徐冰的語言」是一次難得的機(jī)會(huì)，這也是浦東美術(shù)館自2021年7月開館以來第二場(chǎng)中國當(dāng)代的重要藝術(shù)家個(gè)展。
徐冰被廣泛認(rèn)為是當(dāng)今語言學(xué)和符號(hào)學(xué)方面重要的觀念藝術(shù)家，「語言」進(jìn)入他的藝術(shù)媒介時(shí)展現(xiàn)出多樣性和穿透力，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域有很高的辨識(shí)度，「亦在不同層面上影響著中國當(dāng)代藝術(shù)的整體構(gòu)成與高度」。2004年，徐冰獲得首屆「Artes Mundi國際當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)」，評(píng)委會(huì)授獎(jiǎng)理由是：徐冰是一位能夠超越文化界線，將東西方文化相互轉(zhuǎn)換，用視覺語言表達(dá)他的思想和現(xiàn)實(shí)問題的藝術(shù)家。
徐冰認(rèn)為「文字是文化概念里最基本的元素，觸碰文字即是觸碰文化之根本，對(duì)文字的改造即是對(duì)人的思維最本質(zhì)部分的改造?！巩?dāng)世界文字以復(fù)雜的編碼系統(tǒng)融入飛速現(xiàn)代進(jìn)程，象形漢字保持著與圖像密切的關(guān)聯(lián)，「始終影響著中國人的思維方式、文化性格、看世界的態(tài)度，以至中國今天的樣貌」。
漢字被重構(gòu)和「編碼」時(shí)會(huì)呈現(xiàn)怎樣的符號(hào)與社會(huì)意義？漢字的書寫能不能還原和擴(kuò)展傳統(tǒng)山水畫的精神實(shí)質(zhì)？可見的物質(zhì)塑造與廣大的精神空間，哪一個(gè)更強(qiáng)大、更永恒？帶著建筑工人勞動(dòng)痕跡的建筑廢料，重組為鳳凰「奇觀」，在不同的地域展示時(shí)，我們會(huì)對(duì)城市化與人的尊嚴(yán)有什么新的反思？這場(chǎng)展覽通過近70組代表作品，囊括版畫、裝置、文獻(xiàn)記錄、手稿、影像、紀(jì)錄片等，集中展現(xiàn)徐冰在創(chuàng)作生涯的各個(gè)時(shí)期，借用東方思維轉(zhuǎn)化出的獨(dú)特藝術(shù)語言，并在國際上大放異彩的藝術(shù)經(jīng)典。走進(jìn)展廳，我們將從漢字的「陌生化」開始，重新去審視我們習(xí)以為常的認(rèn)知系統(tǒng)，追至邊界。
展覽時(shí)間：2021年12月24日至2022年8月23日
展覽地址：浦東美術(shù)館
《WAVELENGTH 此時(shí)此刻》
此時(shí)此刻的體驗(yàn)，讓時(shí)間和空間為我們而來。
我們置身于某個(gè)空間中，通過自己或者空間中發(fā)生的種種變化感知時(shí)間，于是原本處于不同緯度的時(shí)間和空間，就被我們以體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)連結(jié)在了一起。這場(chǎng)展覽關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)在時(shí)空維度帶給觀眾的情緒感知與聯(lián)結(jié)，藝術(shù)裝置同時(shí)具有時(shí)間性和空間性，與之相關(guān)的，是藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐和我們的觀看行為。在這樣的視角下，通過藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)，我們就能夠在藝術(shù)作品的時(shí)空營造中，在“過去”、“現(xiàn)在”或者“未來”，去感知我們?cè)跁r(shí)間中的存在與流逝。此時(shí)此刻，我們與藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)，又形成了僅存于當(dāng)下的嶄新“時(shí)空”。
《WAVELENGTH：此時(shí)此刻》打破傳統(tǒng)常規(guī)的思維邏輯，聯(lián)合18位國內(nèi)外知名的當(dāng)代藝術(shù)家，存在于時(shí)態(tài)的時(shí)間景觀將以4個(gè)不同的“時(shí)態(tài)”區(qū)域：“過去進(jìn)行時(shí)”、“現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)”、“—般現(xiàn)在時(shí)”和“將來進(jìn)行時(shí)”呈現(xiàn)。在藝術(shù)家通過不同媒介交織出的“時(shí)間性“劇場(chǎng)中，站在從未見過的新事物面前，喚起我們熟悉的或新鮮的體驗(yàn)，感受時(shí)間流逝時(shí)我們所能做的事，更懂得“此時(shí)此刻”的意義。
展覽時(shí)間：2022年1月1日至4月10日
展覽地址：重慶時(shí)代美術(shù)館
奧斯汀·李：人間樂園
木木美術(shù)館（798館）將迎來美國藝術(shù)家奧斯汀·李的首次美術(shù)館個(gè)展。歷經(jīng)三年的策劃，展覽“人間樂園”將是奧斯汀·李迄今為止規(guī)模最大、最全面的展覽，匯集了藝術(shù)家2019至2022年的新近創(chuàng)作——包含繪畫、動(dòng)畫、大型裝置，以及一件委托創(chuàng)作的特定場(chǎng)域作品。醞釀?dòng)谝欢胃艚^與獨(dú)處的時(shí)期，本次展覽著重呈現(xiàn)奧斯汀·李創(chuàng)作中的核 主題：情感與成 。展覽由 系列沉浸式的展廳構(gòu)成，富有情感表現(xiàn) 的 彩以及藝術(shù)家親 設(shè)計(jì)的圖標(biāo)將引領(lǐng)觀眾穿梭其間，進(jìn) 步展現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)人與 之間的情感聯(lián)結(jié)的思考與表達(dá)。
展覽時(shí)間：2022年2月13日至5月8日
展覽地址：朝陽區(qū)798藝術(shù)區(qū)木木美術(shù)館（798館）
《Style In Revolt潮流，源自顛覆》
商場(chǎng)里的全球潮流發(fā)展史，360度解讀街頭流行發(fā)展風(fēng)向標(biāo)。
商場(chǎng)不止可以購買潮流服飾，更能在4000平方米的空間里，一覽全球潮流文化發(fā)展與曾經(jīng)挑起追逐熱潮的街頭文化重要代表作?！禨tyle In Revolt潮流，源自顛覆》國際潮流文化展，展出于SKP-S 4F的T-10文化藝術(shù)空間，從“Style In Revolt 潮流，源自顛覆”發(fā)聲，以三大展區(qū)呈現(xiàn)了街頭潮流文化的三個(gè)演變和發(fā)展階段：The Genesis “初露鋒芒”、The Boom“蓬勃發(fā)展”、The Now“時(shí)至今日”。在相互影響和融合過程中，街潮品牌探索著他們與音樂、藝術(shù)、媒介之間的關(guān)系，給觀眾展現(xiàn)街頭文化經(jīng)歷過去、現(xiàn)在和未來無限的可能。此展在傳遞潮流文化所凝聚的創(chuàng)造力和新穎設(shè)計(jì)的同時(shí)，也希望能激勵(lì)下一代人對(duì)中國街頭文化做出有意義的貢獻(xiàn)。
街頭服飾與文化是如何從倫敦、紐約、東京的街頭逐步走向世界乃至風(fēng)靡全球？朋克、嘻哈、滑板、涂鴉、雜志等文化樣態(tài)如何相互交融影響？受朋克之父馬爾科姆·麥克拉倫Malcolm McLaren《Duck Rock》專輯啟發(fā)，創(chuàng)作出Buffalo系列作品的維維安·韋斯特伍德Vivienne Westwood、街頭攝影師賈馬爾·沙巴茲Jamal Shabazz和瑪莎·庫珀Marths Cooper、開啟凱特 摩絲Kate Moss的超模職業(yè)生涯的《THE FACE》雜志……回溯到1982年至2005年，觀眾可以從汲取自倫敦街頭的Duck Rock主題區(qū)到Stüssy歷年標(biāo)志性產(chǎn)品和原宿文化的旅程，了解街頭作為音樂、藝術(shù)、多元文化和時(shí)尚的集中地，以標(biāo)志性創(chuàng)作引領(lǐng)全新的文化力量，通過電子信息世界的串聯(lián)將地下文化藍(lán)圖快速傳播到世界各個(gè)角落。
此次《Style In Revolt潮流，源自顛覆》國際潮流文化展的logo是由街頭潮流藝術(shù)家Futura親自操刀設(shè)計(jì)。行業(yè)先鋒者的相關(guān)展品加入，也讓整個(gè)《Style In Revolt潮流，源自顛覆》得以更豐富地呈現(xiàn)，其中不乏我們耳熟能詳?shù)拿郑洪L尾智明(Nigo)、維吉爾·阿布洛 (Virgil Abloh)、金·瓊斯(Kim Jones)、肖恩·思達(dá)西(Shawn Stüssy)、Yoon Ahn與詹姆斯·拉維爾(James Lavelle) 等?，F(xiàn)場(chǎng)還設(shè)置還原街頭籃球場(chǎng)氛圍的動(dòng)態(tài)多功能休閑空間，觀眾可以在這里體驗(yàn)街頭社區(qū)感的休閑和放松。
展覽時(shí)間：2021年12月17日至2022i年3月20日
展覽地址：北京市朝陽區(qū)建國路86號(hào)SKP-S 4F T-10文化藝術(shù)空間
好奇女孩愛麗絲
跨越160年的“愛麗絲傳奇”
中國美術(shù)館U2 by UCCA（U2美術(shù)館），與世界級(jí)的藝術(shù)、設(shè)計(jì)和表演博物館英國V&A博物館（Victoria and Albert Museum）攜手，聯(lián)合呈現(xiàn)跨世紀(jì)流行文化大展：“好奇女孩愛麗絲”（Alice: Curiouser and Curiouser），探索“愛麗絲”這個(gè)160年歷史的超級(jí)文化IP，如何持續(xù)創(chuàng)造著全球流行文化。
“好奇女孩愛麗絲”是英國V&A博物館于疫情后重新開館的里程碑式展覽項(xiàng)目。展覽通過5個(gè)篇章近300件珍貴作品，為全球觀眾首次完整梳理“愛麗絲”的文化價(jià)值。U2美術(shù)館是“好奇女孩愛麗絲”展覽全球巡展的第一站。
展覽時(shí)間：2022年2月28日至6月11日
展覽地址：北京市朝陽區(qū)朝陽大悅城
當(dāng)時(shí)尚走進(jìn)美術(shù)館與潮流空間，
因?yàn)橛辛霜?dú)特的時(shí)間和空間意義，
我們?cè)诋?dāng)下的觀看與感知，
令我們熟悉的一切具有了超越日常的可能性。
置身于時(shí)尚和潮流中，
也越容易忽視藝術(shù)和細(xì)小的表達(dá)方式與我們的關(guān)系。
站在習(xí)慣的方式之外看一看，
也許會(huì)有新的啟迪。
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